Avril est le Mois national de la poésie et je pense donc que c’est le bon moment pour parler des influences de Sylvia Plath. En tant qu’écrivaine de poésie et de fiction au 20e siècle, elle continue de me couper le souffle. En particulier, l’influence de sylvia Plath poésie sur la sensibilisation à la santé mentale est pourquoi j’écris à son sujet aujourd’hui.
La voix de Sylvia Plath passe à travers
Certaines personnes adorent son écriture. Pendant ce temps, d’autres grincer des dents à la simple mention de son nom. On ne peut nier que Sylvia Plath coupe la poésie comme des tranches d’une hache – ils coupent profondément dans ses blessures et peuvent même ouvrir des blessures en nous, les lecteurs.
Mais n’est-ce pas la façon de vraiment bons écrivains. Ils se connectent avec nous émotionnellement. C’est comme avec les films; il y a quelque chose à se voir dans ce personnage sur grand écran qui rend le film d’autant plus réel. Et les mots peuvent sauter de la page quand ils ont été écrits avec intensité et sans excuse, comme avec les mots de Sylvia Plath.
Mais que vous assaisiez son travail écrit ou non, on ne peut nier son influence. Après tout, si elle ne vous faisait pas réagir si fortement d’une façon ou d’une autre, alors elle ne serait pas influente, n’est-ce pas ?
Sylvia Plath Poésie: Ses paroles découlent de la douleur
Malheureusement, ses paroles publiées il y a des décennies continuent de frapper le cœur et la tête des lecteurs si profondément à cause de sa vie troublée. Si vous regardez profondément dans l’écriture, des poèmes à son livre The Bell Jar, vous pouvez probablement sentir sa douleur. Voici un exemple; c’est la dernière strophe de son poème «Never Try To Trick Me With A Kiss»:
Tôt ou tard, quelque chose va mal;
Les oiseaux chanteurs font leurs valises et s’envolent;
Alors n’essayez jamais de me tromper avec un baiser:
Le mourant se moquera et méprisera ça.
Il a été suggéré qu’elle était maniaco-dépressive. Au début de 1963, Sylvia Plath est allée chez son médecin au sujet de sa dépression et lui a parlé de sa tentative de suicide une décennie plus tôt. À ce moment-là, elle avait perdu environ 20 livres et certains amis l’ont décrite comme « hystérique » ou agitée.
Les relations qu’elle entretait avec sa mère, son père et son mari Ted Hughes étaient aussi difficiles. Une réaction féministe à l’influence de Hughes sur sa vie a été de couper le nom de famille «Hughes» dans le «Sylvia Plath Hughes» écrit sur sa pierre tombale. Mais alors que les mythes et les vérités au sujet de ces relations continuent d’affluer, y compris l’infédelité de son mari et les allégations de violence familiale, ce que je sais avec certitude, c’est qu’elle a avancé les discussions sur la santé mentale.
S’exprimant : Sensibilisation à la santé mentale
J’appellerais Sylvia Plath une pionnière pour parler des problèmes de santé mentale alors que très peu de gens étaient prêts à le faire par le biais de la poésie ou autrement.
Plath, née à Boston, Massachusetts, le 27 octobre 1932, a publié de nombreuses œuvres poétiques et fictives au cours de sa courte vie de 30 ans. Bien que certains de ces poèmes, ainsi que son livre The Bell Jar, ont été critiqués pour être violents dans certaines de leurs images, je la félicite de ne pas retenir ses sentiments.
En effet, sa capacité à l’exprimer à travers la poésie d’une manière qui touche les lecteurs montre son talent d’écrivaine. Et, oui, c’est même si c’est avec une nuance inquiétante à certains lecteurs.
De plus, le style d’écriture de Sylvia Plath a joué un rôle central dans le mouvement confessionnel des années 1950 et 1960. Ses poèmes confessionnels écrits à l’aide de « » et « o » comprenait le poème « apa », qui a été adressée à son père et comprenait la discussion de l’Holocauste. Ce style d’écriture particulier a changé la poésie américaine en introduisantment.
J’admire Plath pour le courage qu’il a fallu pour partager ses propres expériences, y compris les sentiments de dépression et de douleur émotionnelle de ses relations avec son père et son mari. Mettre la douleur émotionnelle dans le monde n’est pas facile, je sais que par expérience.
Elle n’a pas mis ses problèmes de santé mentale pour écrire des poèmes heureux, mais a plutôt confronté ce qu’elle ressentait. Il en va de même pour The Bell Jar, qui s’intitulait à l’origine Diary of a Suicide. Pour elle, j’imagine que l’écriture était thérapeutique en ce qu’elle pouvait mettre ses pensées sur papier. Il a également donné aux lecteurs une assurance qu’ils n’étaient pas seuls dans la façon dont cela se sentait à propos de:
- Le monde
- Les êtres chers, et
- Eux-mêmes
Je pense que c’est encore l’influence de ses mots aujourd’hui sur de nombreux lecteurs.
L’héritage de Sylvia Plath
Malheureusement, Sylvia Plath s’est suicidée à Londres en 1963 après une longue lutte contre la dépression et les tentatives de suicide. C’était une décennie après que sa mère l’ait admise à l’hôpital psychiatrique McLean de Belmont, Massachusetts, à la suite de sa tentative de suicide en août 1953. Une grande partie de cette expérience est dans le pot Bell.
Je ne peux qu’imaginer quels cadeaux écrits elle aurait donné au monde, si elle avait vécu plus longtemps. En 1982, elle reçoit le prix Pulitzer; elle fut la première femme à le recevoir par la poste.
Pour sylvia Plath poésie, sa renommée a grandi après sa mort. Le Pot Bell est devenu un classique. Pourquoi? Probablement en partie par ceux qui essaient de trouver la réponse à pourquoi elle s’était suicidée. Mais aussi de lire ses paroles sur les luttes de santé mentale du personnage principal Esther et l’oppression des femmes.
La maladie invisible que Sylvia Plath a mise en lumière
Est-il ironique qu’elle ait apporté la lumière à l’obscurité de la dépression? Quelle que soit la réponse à cette question, je pense qu’elle a fait ressortir les complexités et la gravité de la maladie mentale.
Alors que la dépression n’est pas quelque chose que vous pouvez voir, c’est pourquoi il s’agit d’une maladie «invisible»,Sylvia Plath poésie met un tangible à elle. La passion avec laquelle elle a écrit, la douleur qu’elle a transmise à travers son stylo, a aidé à encourager les discussions sur la santé mentale. Si vous ressentez une lourdeur de la poésie de Sylvia Plath, comme « ady Monur », alors peut-être que vous commencez à sentir un peu du poids de sa dépression au moment de l’écrire. Voici une partie de «Lady Lazarus»:
Libération des poignées de la dépression
Il m’attriste que le monstre appelé dépression a pris son emprise sur elle comme il le fait et qu’elle n’a jamais trouvé une libération. Elle s’est tourné vers le dessin comme un moyen d’explorer ses émotions, qui est une activité qui peut être bon pour la santé mentale en général.
Mais échapper au tourment n’est pas facile. Alors que j’étais comme Plath en ce que j’ai essayé de prendre ma vie pour y échapper, j’ai eu la chance de trouver après ce plus bas bas une seule pensée un jour que peut-être je pourrais passer à travers elle. C’était une brève pensée, en un instant et disparu le lendemain, mais il était là pour seulement une seconde. Et c’était l’espoir qui était inexistant depuis longtemps. C’était le début de mon retour.
Si vous envisagez de vous suicider, sachez que vous n’êtes pas seul. Et que si je peux en revenir, tu peux aussi. Ce ne sera pas facile, mais c’est possible. L’aide est là, à la fois pharmacologique et naturelle. Parlez à quelqu’un de ce que vous ressentez. Aujourd’hui.
Qui sont vos poètes féminines préférées ? Quelles sont les autres façons que d’écrire pour sensibiliser la santé mentale?